Что такое "звуковая сцена"?
В США, родине аудиофильской музыки, есть два термина, связанных со звуковой сценой: "Sound Field" и "Sound Stage". "Sound Stage" в основном относится к расположению и форме оркестра на сцене, включая длину, ширину и высоту — это трехмерное пространственное понятие. То, что мы называем "звуковой сценой" ("音场"), на самом деле и есть "Sound Stage", потому что если перевести "Sound Stage" дословно как "звуковая сцена" или "аудиосцена", это не передает сути. Что касается "Sound Field", то он соответствует ранее упомянутому "чувству пространства". Поэтому, когда мы говорим о "форме звуковой сцены", мы фактически имеем в виду форму оркестра, воспроизводимого вашим оборудованием. Из-за неравномерности АЧХ и направленности акустических систем (например, если ширина комнаты больше глубины или наоборот) воспроизводимая звуковая сцена в той или иной степени отличается от оригинальной записи. Некоторые звуковые сцены изначально имеют прямоугольную форму без выступов или впадин. Такая форма сцены, конечно, не может соответствовать оригиналу при записи. Важно отметить: при живом исполнении оркестр располагается по ширине больше, чем по глубине; но в студии звукозаписи для создания звуковых эффектов расположение оркестра часто меняют, обычно увеличивая глубину, особенно отодвигая ударные инструменты дальше. Это отличается от расположения, которое мы видим в концертном зале.
"Положение звуковой сцены"
Положение звуковой сцены включает ее переднюю, заднюю часть, высоту и глубину. Неправильно подобранное оборудование может сделать всю сцену как бы парящей в воздухе; другая система создаст ощущение просмотра сцены с балкона концертного зала. На положение сцены влияют многие факторы, такие как расположение колонок и неравномерность АЧХ. Каким должно быть идеальное положение звуковой сцены? Мы можем понять это, слушая симфонический оркестр. Звук контрабасов и виолончелей должен исходить с более низкого уровня, скрипки должны располагаться чуть выше контрабасов и виолончелей; при записи оркестр обычно располагается ниже спереди и выше сзади, медные духовые инструменты, скорее всего, будут на более высоком уровне. Общую высоту сцены можно определить так: она должна быть немного ниже уровня ваших глаз, когда вы сидите прямо. Другими словами, скрипки должны быть чуть выше уровня глаз, виолончели и контрабасы — чуть ниже. Медные духовые должны быть как минимум на уровне скрипок или выше. Где же должна находиться передняя и задняя часть сцены? Опытные аудиофилы знают, что она должна начинаться от передней панели колонок и простираться назад на некоторое расстояние. Конечно, это идеальное положение сцены трудно достижимо, так как оно сильно зависит от вашей аудиосистемы, акустики помещения и используемой записи. Как правило, добиться протяженности сцены от передней панели колонок назад относительно легко, но она не должна "уходить" слишком далеко. Если сцена уходит слишком далеко назад, как иногда говорят аудиофилы, "до соседнего дома", это неправильно.
"Ширина звуковой сцены"
Иногда можно услышать, как аудиофил хвастается: "Моя сцена не только выходит за пределы колонок, но и проходит сквозь стены". Для непосвященных это звучит как сказка. Для опытных же слушателей это лишь небольшое преувеличение. Обычно при воспроизведении поп-музыки вы можете иногда услышать инструмент, звучащий за пределами колонок; при воспроизведении классической музыки часто возникает ощущение, что ширина оркестра превышает расстояние между двумя колонками — это и есть "выход за пределы колонок, вплоть до боковых стен". Многие аудиофилы сталкивались с этим, так что не стоит много объяснять. Что касается "прохождения сквозь стены", то здесь, пожалуй, требуется немного воображения. В конце концов, мы можем говорить о реальной сцене только в пределах того, что можем "увидеть" нашим воображением. За стенами мы ничего не видим и не можем с уверенностью сказать, что там находится. Поэтому ширина звуковой сцены на самом деле ограничена стенами комнаты. Это ощущение вы можете полностью испытать, слушая ту самую увертюру "1812 год". Если вы слышите, что звук "1812 года" сжат посередине между колонками и не выходит за их боковые границы, то вам лучше пригласить знающего аудиофила, чтобы он проверил вашу систему и нашел причину проблемы.
"Глубина звуковой сцены"
"Глубина звуковой сцены" — это то, что мы часто называем "чувством глубины". "Чувство глубины" отличается от "чувства слоистости" и "чувства локализации", так как слоистость и локализация мало связаны со звуковой сценой, в то время как глубина все еще относится к сцене. Как и в случае с "шириной сцены", многие скажут, что глубина их сцены давно прошла сквозь стену и ушла на другую сторону улицы. Это, конечно, тоже лишь выражение самодовольства. Под "глубиной звуковой сцены" на самом деле подразумевается расстояние между самым передним рядом инструментов в сцене и самым задним. Другими словами, это, скорее всего, расстояние между скрипками и большим барабаном, литаврами. "Ширина до соседей, глубина через улицу" — это уже относится к "чувству пространства", и этот вопрос мы обсудим позже. В некоторых системах или помещениях из-за избытка средних/низких или низких частот положение большого барабана и литавр может быть выдвинуто вперед, что ухудшает ощущение глубины сцены. С другой стороны, если положение сцены смещено назад, это может ошибочно восприниматься как хорошая глубина. Я уверен, вы никогда не видели оркестр, выстроенный в колонну. Если вы запомните концепцию "расстояния от скрипок до литавр и большого барабана", вы всегда сможете точно определить глубину звуковой сцены.
"Положение звуковой сцены"
Положение звуковой сцены включает ее переднюю, заднюю часть, высоту и глубину. Неправильно подобранное оборудование может сделать всю сцену как бы парящей в воздухе; другая система создаст ощущение просмотра сцены с балкона концертного зала. На положение сцены влияют многие факторы, такие как расположение колонок и неравномерность АЧХ. Каким должно быть идеальное положение звуковой сцены? Мы можем понять это, слушая симфонический оркестр. Звук контрабасов и виолончелей должен исходить с более низкого уровня, скрипки должны располагаться чуть выше контрабасов и виолончелей; при записи оркестр обычно располагается ниже спереди и выше сзади, медные духовые инструменты, скорее всего, будут на более высоком уровне. Общую высоту сцены можно определить так: она должна быть немного ниже уровня ваших глаз, когда вы сидите прямо. Другими словами, скрипки должны быть чуть выше уровня глаз, виолончели и контрабасы — чуть ниже. Медные духовые должны быть как минимум на уровне скрипок или выше. Где же должна находиться передняя и задняя часть сцены? Опытные аудиофилы знают, что она должна начинаться от передней панели колонок и простираться назад на некоторое расстояние. Конечно, это идеальное положение сцены трудно достижимо, так как оно сильно зависит от вашей аудиосистемы, акустики помещения и используемой записи. Как правило, добиться протяженности сцены от передней панели колонок назад относительно легко, но она не должна "уходить" слишком далеко. Если сцена уходит слишком далеко назад, как иногда говорят аудиофилы, "до соседнего дома", это неправильно.
"Ширина звуковой сцены"
Иногда можно услышать, как аудиофил хвастается: "Моя сцена не только выходит за пределы колонок, но и проходит сквозь стены". Для непосвященных это звучит как сказка. Для опытных же слушателей это лишь небольшое преувеличение. Обычно при воспроизведении поп-музыки вы можете иногда услышать инструмент, звучащий за пределами колонок; при воспроизведении классической музыки часто возникает ощущение, что ширина оркестра превышает расстояние между двумя колонками — это и есть "выход за пределы колонок, вплоть до боковых стен". Многие аудиофилы сталкивались с этим, так что не стоит много объяснять. Что касается "прохождения сквозь стены", то здесь, пожалуй, требуется немного воображения. В конце концов, мы можем говорить о реальной сцене только в пределах того, что можем "увидеть" нашим воображением. За стенами мы ничего не видим и не можем с уверенностью сказать, что там находится. Поэтому ширина звуковой сцены на самом деле ограничена стенами комнаты. Это ощущение вы можете полностью испытать, слушая ту самую увертюру "1812 год". Если вы слышите, что звук "1812 года" сжат посередине между колонками и не выходит за их боковые границы, то вам лучше пригласить знающего аудиофила, чтобы он проверил вашу систему и нашел причину проблемы.
"Глубина звуковой сцены"
"Глубина звуковой сцены" — это то, что мы часто называем "чувством глубины". "Чувство глубины" отличается от "чувства слоистости" и "чувства локализации", так как слоистость и локализация мало связаны со звуковой сценой, в то время как глубина все еще относится к сцене. Как и в случае с "шириной сцены", многие скажут, что глубина их сцены давно прошла сквозь стену и ушла на другую сторону улицы. Это, конечно, тоже лишь выражение самодовольства. Под "глубиной звуковой сцены" на самом деле подразумевается расстояние между самым передним рядом инструментов в сцене и самым задним. Другими словами, это, скорее всего, расстояние между скрипками и большим барабаном, литаврами. "Ширина до соседей, глубина через улицу" — это уже относится к "чувству пространства", и этот вопрос мы обсудим позже. В некоторых системах или помещениях из-за избытка средних/низких или низких частот положение большого барабана и литавр может быть выдвинуто вперед, что ухудшает ощущение глубины сцены. С другой стороны, если положение сцены смещено назад, это может ошибочно восприниматься как хорошая глубина. Я уверен, вы никогда не видели оркестр, выстроенный в колонну. Если вы запомните концепцию "расстояния от скрипок до литавр и большого барабана", вы всегда сможете точно определить глубину звуковой сцены.