「音場」の本質的概念とは？
ハイファイ音楽の発祥地アメリカでは、音場に関連する二つの用語"Sound Field"と"Sound Stage"が存在します。"Sound Stage"は楽団のステージ上での配列位置と形状（長さ・幅・高さを含む3次元空間概念）を指し、我々が指す「音場」は実質的にこの"Sound Stage"に相当します。"Sound Stage"を直訳すると「音の舞台」となりますが、この表現は概念を直感的に伝えられません。一方、"Sound Field"は以前紹介した「空間感」に対応します。
「音場の形状」とは、再生システムが再現する楽団配置の形状を指します。周波数特性の不均一分布やスピーカーの指向性（部屋の幅と奥行きの比率など）の影響により、再生される音場は原音と多少の差異が生じます。音場ステージの形状が四角形の場合、原音の配置と完全一致しないケースもあります。重要な注意点：実際の演奏では楽団配置は「幅＞奥行き」ですが、録音スタジオでは音響効果を重視し奥行きを延伸（特に打楽器を遠方配置）することがあり、コンサートホールの配置とは異なります。
「音場の位置」
音場位置は前後・高低を含みます。不適切なシステムでは音場が宙に浮いたように聴こえたり、2階席から舞台を見下ろすような聴感になる場合があります。スピーカー配置や周波数特性の不均一が主因です。理想的な音場位置は？交響楽団演奏を例に説明します：
- コントラバス・チェロ：低い位置
- ヴァイオリン：やや高い位置
- 録音時：楽団は前低後高（金管楽器は高い位置）
全体の高さは着座時の視線より若干低く設定。ヴァイオリンは視線上、チェロ・コントラバスは視線下。金管楽器はヴァイオリンと同等かそれ以上。音場の前後位置は？経験豊富なオーディオマニアは「スピーカー前面から後方に延長したエリア」と認識しています。ただし、システム構成・リスニング環境・ソフトウェアに依存するため完全実現は困難です。一般的に、スピーカー前面から後方への延伸は容易ですが、過度な「後退」は誤りです。
「音場の幅」
「音場がスピーカーを超え、壁を突き抜ける」という表現は、経験者にとって誇張を含むものの現実的な現象です。ポップス演奏ではスピーカー外側から楽器音が聴こえることがあり、クラシックでは楽団の幅がスピーカー間隔を超えて側壁に達する感覚（スピーカー超え・側壁到達）を得られます。「壁突き抜け」は想像力も必要ですが、可視化可能な音場位置が真の音場です。壁外の存在は確認不能なため、音場の幅は壁内に限定されます。1812序曲を試聴し、音場がスピーカー間に凝縮されている場合はシステム診断が必要です。
「音場の深さ」
「深度感」は「層次感」や「定位感」とは異なり、音場の範疇です。「壁を超えて対街に達する」という表現は自己満足的な比喩に過ぎません。真の音場深度とは、最前列楽器（ヴァイオリン）と最後列楽器（大太鼓・ティンパニ）間の距離です。中低域過剰だと太鼓位置が前方に偏り深度不足に。逆に後退し過ぎた音場は「深度良好」と誤認され易い。楽団が縦列を組まないことを踏まえ、「ヴァイオリン～太鼓間の距離」を把握すれば深度を正確に評価できます。
「音場の形状」とは、再生システムが再現する楽団配置の形状を指します。周波数特性の不均一分布やスピーカーの指向性（部屋の幅と奥行きの比率など）の影響により、再生される音場は原音と多少の差異が生じます。音場ステージの形状が四角形の場合、原音の配置と完全一致しないケースもあります。重要な注意点：実際の演奏では楽団配置は「幅＞奥行き」ですが、録音スタジオでは音響効果を重視し奥行きを延伸（特に打楽器を遠方配置）することがあり、コンサートホールの配置とは異なります。
「音場の位置」
音場位置は前後・高低を含みます。不適切なシステムでは音場が宙に浮いたように聴こえたり、2階席から舞台を見下ろすような聴感になる場合があります。スピーカー配置や周波数特性の不均一が主因です。理想的な音場位置は？交響楽団演奏を例に説明します：
- コントラバス・チェロ：低い位置
- ヴァイオリン：やや高い位置
- 録音時：楽団は前低後高（金管楽器は高い位置）
全体の高さは着座時の視線より若干低く設定。ヴァイオリンは視線上、チェロ・コントラバスは視線下。金管楽器はヴァイオリンと同等かそれ以上。音場の前後位置は？経験豊富なオーディオマニアは「スピーカー前面から後方に延長したエリア」と認識しています。ただし、システム構成・リスニング環境・ソフトウェアに依存するため完全実現は困難です。一般的に、スピーカー前面から後方への延伸は容易ですが、過度な「後退」は誤りです。
「音場の幅」
「音場がスピーカーを超え、壁を突き抜ける」という表現は、経験者にとって誇張を含むものの現実的な現象です。ポップス演奏ではスピーカー外側から楽器音が聴こえることがあり、クラシックでは楽団の幅がスピーカー間隔を超えて側壁に達する感覚（スピーカー超え・側壁到達）を得られます。「壁突き抜け」は想像力も必要ですが、可視化可能な音場位置が真の音場です。壁外の存在は確認不能なため、音場の幅は壁内に限定されます。1812序曲を試聴し、音場がスピーカー間に凝縮されている場合はシステム診断が必要です。
「音場の深さ」
「深度感」は「層次感」や「定位感」とは異なり、音場の範疇です。「壁を超えて対街に達する」という表現は自己満足的な比喩に過ぎません。真の音場深度とは、最前列楽器（ヴァイオリン）と最後列楽器（大太鼓・ティンパニ）間の距離です。中低域過剰だと太鼓位置が前方に偏り深度不足に。逆に後退し過ぎた音場は「深度良好」と誤認され易い。楽団が縦列を組まないことを踏まえ、「ヴァイオリン～太鼓間の距離」を把握すれば深度を正確に評価できます。