Applicazioni audio: Metodi per registrare il suono corretto
1、Qualità dell'hardware
L'attrezzatura domestica comune è generalmente composta da tre componenti principali: microfono, scheda audio, cuffie. Poche persone acquistano preamplificatori microfonici indipendenti. La qualità di questi elementi è sotto il tuo controllo; se le tue condizioni economiche lo consentono, l'acquisto di dispositivi di qualità più elevata possibile influenzerà direttamente la qualità del suono che registri.
Per quanto riguarda la registrazione, quale è più importante tra microfono, preamplificatore microfonico e scheda audio? Personalmente, ritengo che l'ordine di importanza sia: microfono > preamplificatore microfonico > scheda audio. Questo perché il microfono è il dispositivo che registra direttamente la tua voce; la sua qualità influisce direttamente sulla qualità del suono registrato. Il ruolo del preamplificatore è solo amplificare l'intensità del segnale e la gamma dinamica del segnale proveniente dal microfono. Sebbene i preamplificatori di modelli diversi abbiano suoni differenti, la differenza non è così marcata. Non aspettarti che un buon preamplificatore migliori il suono di un microfono scadente; non è realistico. Come si suol dire, "spazzatura dentro, spazzatura fuori". Se il tuo microfono suona cupo e compri il preamplificatore migliore al mondo, il suono registrato diventerà più brillante? No, diventerà solo più cupo. Pertanto, con un budget limitato, concentra l'investimento principale sul microfono. Credo che la maggior parte delle persone utilizzi oggi schede audio USB, che integrano già un preamplificatore. Se il tuo microfono è sufficientemente buono, anche il suono registrato attraverso il preamplificatore integrato della scheda audio sarà di buona qualità.
Un altro aspetto da menzionare è la direttività del microfono. Molte persone potrebbero non prestarle attenzione, ma è un ottimo modo per risolvere il problema del rumore ambientale, ovviamente a condizione che il rumore provenga da una direzione specifica, come fuori dalla finestra. In questo caso, puoi orientare il retro del microfono verso la fonte del rumore. La maggior parte dei microfoni entry-level oggi ha una direttività cardioide, quindi il microfono fatica a captare i suoni provenienti dal suo retro. In questo modo, puoi registrare una traccia secca con basso rumore senza alcun costo aggiuntivo. Un'altra questione è quella tra microfono a condensatore e microfono dinamico. Molti dicono che se il tuo ambiente non è buono, è meglio usare un microfono dinamico. Questo non è privo di fondamento, ma ritengo che la maggior parte delle persone registri nella propria camera da letto o in piccole stanze come i dormitori. Generalmente, in tali ambienti non si generano riflessioni evidenti. Puoi fare un semplice test: batti le mani forte nel punto in cui registri. Se senti un ronzio evidente (fenomeno tecnicamente chiamato "flutter echo"), è meglio usare onestamente un microfono dinamico. Se senti un ronzio ma non è evidente, puoi comunque usare un condensatore, dato che la sua qualità sonora è generalmente migliore. Scegli quindi il microfono adatto in base al tuo ambiente. Come ho detto prima, il microfono dovrebbe rappresentare la parte maggiore del tuo investimento. Ad esempio, se prevedi di spendere 5000 yuan per un set di attrezzature, il mio consiglio è: microfono da 2500 yuan, scheda audio da 2000 yuan e cuffie da 500 yuan. Quanto detto sopra riguarda la parte del microfono. Alla fine elencherò alcuni microfoni, schede audio e cuffie di buona qualità e prezzo ragionevole.
Passiamo ora alla scheda audio. Come ho detto prima, la maggior parte delle persone utilizza schede audio USB. Prima di acquistare una scheda audio, chiarisci di quali funzioni hai bisogno: devi configurare un rack per esibizioni live? O registri solo? Hai bisogno di effetti DSP integrati? Ecc. Per configurare un rack live o per registrazioni interne/playback interno, la scheda audio deve avere almeno 4 ingressi/4 uscite (ad esempio, Roland UA-55 è un'ottima scelta). Se registri solo, 2 ingressi/2 uscite sono sufficienti (ad esempio, Steinberg UR22). Se desideri che la scheda audio abbia integrati equalizzatore, compressore, riverbero, ecc., Motu Microbook II potrebbe fare al caso tuo. In realtà, le schede audio sotto i 2000 yuan hanno quasi nessuna differenza nella qualità della registrazione audio; le differenze sono più nelle funzionalità. Quindi, quando acquisti una scheda audio, concentrati sul fatto che le funzionalità soddisfino le tue esigenze. Inoltre, se la tua scheda audio ha un compressore e un limiter integrati, ricordati sempre di disattivarli durante la registrazione. Un altro aspetto cruciale è il livello di ingresso della scheda audio: è di fondamentale importanza. Ho ricevuto molte tracce secche il cui livello era o troppo basso o distorto. Durante la registrazione, prenditi un minuto in più: fai una prova registrando la parte più alta della canzone e assicurati che l'ondaforma in quel punto non sia distorta. Non pensare mai: "Con un'ondaforma più piccola, anche il rumore è minore". Se l'ondaforma è piccola, dovrò comunque aumentarla in fase di mixaggio, il risultato è lo stesso. Inoltre, il rapporto segnale/rumore (SNR) dell'attrezzatura è costante; questo approccio non riduce il rumore che registri.
Passiamo ora alle cuffie. Per cuffie da utilizzare nella registrazione, la prima cosa da garantire è che non perdano suono (insonorizzate) e siano comode da indossare. Sconsiglio l'uso di auricolari per il monitoraggio; il loro suono è solitamente molto impreciso e potresti non rilevare alcuni problemi durante la registrazione. Pertanto, consiglio l'acquisto di cuffie da monitoraggio over-ear. Per altre caratteristiche come la risposta in frequenza, basta che non siano troppo fuori luogo. Molte cuffie soddisfano questi requisiti a un prezzo accessibile.
2、Postura durante la registrazione
Ognuno ha le proprie abitudini di registrazione: alcuni preferiscono sedersi, altri stare in piedi. Non pretendo che tu stia in piedi dicendo che il respiro sarà più fluido, ecc. Se non sei abituato a stare in piedi e lo fai forzatamente, il processo di registrazione potrebbe essere scomodo e non potresti garantire di registrare nello stato più rilassato. Quindi, per la questione di stare in piedi o seduti, segui le tue abitudini.
Tuttavia, un aspetto richiede rigore: la distanza tra la bocca e il microfono. Meno di 10 cm causa l'"effetto di prossimità" (proximity effect), che aumenta la risposta in bassi del microfono, risultando in un suono registrato molto cupo. Un altro problema di una distanza troppo ravvicinata è che il minimo movimento della testa avanti o indietro causerà un cambiamento evidente del suono, difficile da correggere in post-produzione. Quindi, non avvicinarti troppo durante la registrazione. Dalla mia esperienza personale, la bocca dovrebbe essere almeno a un pugno di distanza dal microfono. Questo dipende anche dallo stile della canzone che stai registrando. Se registri una canzone simile a "Autumn Concentration" (秋意浓), che richiede un suono etereo, puoi stare leggermente più lontano. Per canzoni come "Long Time No See" (好久不见) di Eason Chan, puoi avvicinarti un po', ma mai meno della distanza di un pugno. Se temi di non poter controllare bene la distanza, usa un filtro anti-pop: posizionalo a un pugno di distanza dal microfono per garantire che, anche se ti avvicini, non registrerai un suono troppo cupo.
Un altro punto che non ho visto menzionato in altri tutorial è l'altezza del microfono. Quando si canta si utilizza la risonanza. Se posizioni il microfono più in alto, leggermente sopra la bocca, catturerai più risonanza nasale e della cavità cranica. Se lo posizioni più in basso, catturerai più risonanza della cassa toracica. Ho testato personalmente questo aspetto: una volta ho registrato una voce con due microfoni, un microfono principale direttamente davanti alla bocca e un microfono secondario posizionato davanti al petto per catturare la risonanza toracica. Regolando il livello del suono proveniente dal microfono secondario, ho potuto modulare la pienezza del suono. Ho scoperto che il suono ottenuto con questo metodo di registrazione è molto ricco e naturale, quasi senza bisogno di equalizzazione. Quindi, l'altezza del microfono dipende dal tipo di suono che vuoi registrare.
3、Atteggiamento
In precedenza, ho visto su Weibo un cantante che ha registrato oltre mille frammenti per una canzone. Innanzitutto, ammiro la sua perseveranza e pazienza. Tuttavia, personalmente ritengo che se una canzone richiede così tanti frammenti, probabilmente non la si conosce ancora abbastanza bene. Generalmente, il tempo di registrazione per una canzone non dovrebbe superare le 2 ore. Se non riesci a completare la canzone entro 2 ore, è meglio esercitarti ulteriormente prima di registrare di nuovo. Perché anche le corde vocali hanno la loro resistenza; se le fai lavorare a lungo si affaticheranno. Il problema risultante è che finirai per registrare con le corde vocali affaticate, il che naturalmente non produrrà un buon suono. Un altro problema potenziale è l'inconsistenza del timbro tra la prima e la seconda parte, difficile da correggere in post-produzione. La soluzione migliore è: prima di registrare, assicurati di conoscere molto bene la canzone che devi registrare. In questo modo, il tuo processo di registrazione sarà più fluido, la coerenza del suono registrato sarà migliore e la post-produzione sarà più semplice. Perché non fare una cosa vantaggiosa per tutti?
4、Problemi di formato
Credo che ormai quasi tutti sappiano che le registrazioni vanno salvate in formato WAV. Ma molte persone non sanno ancora che vanno salvate in mono. Per la voce, infatti, non c'è differenza tra mono e stereo in fase di post-produzione. Tuttavia, un file stereo ha dimensioni doppie rispetto a uno mono, e questo aumento di dimensioni è assolutamente inutile. Molti non sanno come salvare in mono, o a volte, anche se il software è impostato su mono, l'esportazione diventa stereo. L'impostazione mono/stereo si trova nelle opzioni del formato durante l'esportazione. Un altro problema è che molte persone registrano tracce secche con una frequenza di campionamento di 44100 Hz. Questo campionamento di per sé non è un problema, ma lo standard professionale per la registrazione è 24/48, ovvero 24 bit e 48 kHz. Se devi masterizzare un CD, converti in 16/44.1 (16 bit, 44.1 kHz) al momento dell'esportazione. La relazione tra frequenza di campionamento e frequenza è: la frequenza di campionamento è il doppio della frequenza massima che può essere registrata. Ciò significa che se la frequenza di campionamento del tuo progetto è impostata a 32000 Hz, potrai registrare solo suoni fino a 16 kHz. I suoni al di sopra di questa frequenza non possono essere registrati. Quindi, una frequenza di campionamento più alta permette di registrare più frequenze e offre una migliore qualità del suono. Se la tua scheda audio non supporta frequenze più alte, registrare a 44.1 kHz va bene, ma non andare più in basso.
L'attrezzatura domestica comune è generalmente composta da tre componenti principali: microfono, scheda audio, cuffie. Poche persone acquistano preamplificatori microfonici indipendenti. La qualità di questi elementi è sotto il tuo controllo; se le tue condizioni economiche lo consentono, l'acquisto di dispositivi di qualità più elevata possibile influenzerà direttamente la qualità del suono che registri.
Per quanto riguarda la registrazione, quale è più importante tra microfono, preamplificatore microfonico e scheda audio? Personalmente, ritengo che l'ordine di importanza sia: microfono > preamplificatore microfonico > scheda audio. Questo perché il microfono è il dispositivo che registra direttamente la tua voce; la sua qualità influisce direttamente sulla qualità del suono registrato. Il ruolo del preamplificatore è solo amplificare l'intensità del segnale e la gamma dinamica del segnale proveniente dal microfono. Sebbene i preamplificatori di modelli diversi abbiano suoni differenti, la differenza non è così marcata. Non aspettarti che un buon preamplificatore migliori il suono di un microfono scadente; non è realistico. Come si suol dire, "spazzatura dentro, spazzatura fuori". Se il tuo microfono suona cupo e compri il preamplificatore migliore al mondo, il suono registrato diventerà più brillante? No, diventerà solo più cupo. Pertanto, con un budget limitato, concentra l'investimento principale sul microfono. Credo che la maggior parte delle persone utilizzi oggi schede audio USB, che integrano già un preamplificatore. Se il tuo microfono è sufficientemente buono, anche il suono registrato attraverso il preamplificatore integrato della scheda audio sarà di buona qualità.
Un altro aspetto da menzionare è la direttività del microfono. Molte persone potrebbero non prestarle attenzione, ma è un ottimo modo per risolvere il problema del rumore ambientale, ovviamente a condizione che il rumore provenga da una direzione specifica, come fuori dalla finestra. In questo caso, puoi orientare il retro del microfono verso la fonte del rumore. La maggior parte dei microfoni entry-level oggi ha una direttività cardioide, quindi il microfono fatica a captare i suoni provenienti dal suo retro. In questo modo, puoi registrare una traccia secca con basso rumore senza alcun costo aggiuntivo. Un'altra questione è quella tra microfono a condensatore e microfono dinamico. Molti dicono che se il tuo ambiente non è buono, è meglio usare un microfono dinamico. Questo non è privo di fondamento, ma ritengo che la maggior parte delle persone registri nella propria camera da letto o in piccole stanze come i dormitori. Generalmente, in tali ambienti non si generano riflessioni evidenti. Puoi fare un semplice test: batti le mani forte nel punto in cui registri. Se senti un ronzio evidente (fenomeno tecnicamente chiamato "flutter echo"), è meglio usare onestamente un microfono dinamico. Se senti un ronzio ma non è evidente, puoi comunque usare un condensatore, dato che la sua qualità sonora è generalmente migliore. Scegli quindi il microfono adatto in base al tuo ambiente. Come ho detto prima, il microfono dovrebbe rappresentare la parte maggiore del tuo investimento. Ad esempio, se prevedi di spendere 5000 yuan per un set di attrezzature, il mio consiglio è: microfono da 2500 yuan, scheda audio da 2000 yuan e cuffie da 500 yuan. Quanto detto sopra riguarda la parte del microfono. Alla fine elencherò alcuni microfoni, schede audio e cuffie di buona qualità e prezzo ragionevole.
Passiamo ora alla scheda audio. Come ho detto prima, la maggior parte delle persone utilizza schede audio USB. Prima di acquistare una scheda audio, chiarisci di quali funzioni hai bisogno: devi configurare un rack per esibizioni live? O registri solo? Hai bisogno di effetti DSP integrati? Ecc. Per configurare un rack live o per registrazioni interne/playback interno, la scheda audio deve avere almeno 4 ingressi/4 uscite (ad esempio, Roland UA-55 è un'ottima scelta). Se registri solo, 2 ingressi/2 uscite sono sufficienti (ad esempio, Steinberg UR22). Se desideri che la scheda audio abbia integrati equalizzatore, compressore, riverbero, ecc., Motu Microbook II potrebbe fare al caso tuo. In realtà, le schede audio sotto i 2000 yuan hanno quasi nessuna differenza nella qualità della registrazione audio; le differenze sono più nelle funzionalità. Quindi, quando acquisti una scheda audio, concentrati sul fatto che le funzionalità soddisfino le tue esigenze. Inoltre, se la tua scheda audio ha un compressore e un limiter integrati, ricordati sempre di disattivarli durante la registrazione. Un altro aspetto cruciale è il livello di ingresso della scheda audio: è di fondamentale importanza. Ho ricevuto molte tracce secche il cui livello era o troppo basso o distorto. Durante la registrazione, prenditi un minuto in più: fai una prova registrando la parte più alta della canzone e assicurati che l'ondaforma in quel punto non sia distorta. Non pensare mai: "Con un'ondaforma più piccola, anche il rumore è minore". Se l'ondaforma è piccola, dovrò comunque aumentarla in fase di mixaggio, il risultato è lo stesso. Inoltre, il rapporto segnale/rumore (SNR) dell'attrezzatura è costante; questo approccio non riduce il rumore che registri.
Passiamo ora alle cuffie. Per cuffie da utilizzare nella registrazione, la prima cosa da garantire è che non perdano suono (insonorizzate) e siano comode da indossare. Sconsiglio l'uso di auricolari per il monitoraggio; il loro suono è solitamente molto impreciso e potresti non rilevare alcuni problemi durante la registrazione. Pertanto, consiglio l'acquisto di cuffie da monitoraggio over-ear. Per altre caratteristiche come la risposta in frequenza, basta che non siano troppo fuori luogo. Molte cuffie soddisfano questi requisiti a un prezzo accessibile.
2、Postura durante la registrazione
Ognuno ha le proprie abitudini di registrazione: alcuni preferiscono sedersi, altri stare in piedi. Non pretendo che tu stia in piedi dicendo che il respiro sarà più fluido, ecc. Se non sei abituato a stare in piedi e lo fai forzatamente, il processo di registrazione potrebbe essere scomodo e non potresti garantire di registrare nello stato più rilassato. Quindi, per la questione di stare in piedi o seduti, segui le tue abitudini.
Tuttavia, un aspetto richiede rigore: la distanza tra la bocca e il microfono. Meno di 10 cm causa l'"effetto di prossimità" (proximity effect), che aumenta la risposta in bassi del microfono, risultando in un suono registrato molto cupo. Un altro problema di una distanza troppo ravvicinata è che il minimo movimento della testa avanti o indietro causerà un cambiamento evidente del suono, difficile da correggere in post-produzione. Quindi, non avvicinarti troppo durante la registrazione. Dalla mia esperienza personale, la bocca dovrebbe essere almeno a un pugno di distanza dal microfono. Questo dipende anche dallo stile della canzone che stai registrando. Se registri una canzone simile a "Autumn Concentration" (秋意浓), che richiede un suono etereo, puoi stare leggermente più lontano. Per canzoni come "Long Time No See" (好久不见) di Eason Chan, puoi avvicinarti un po', ma mai meno della distanza di un pugno. Se temi di non poter controllare bene la distanza, usa un filtro anti-pop: posizionalo a un pugno di distanza dal microfono per garantire che, anche se ti avvicini, non registrerai un suono troppo cupo.
Un altro punto che non ho visto menzionato in altri tutorial è l'altezza del microfono. Quando si canta si utilizza la risonanza. Se posizioni il microfono più in alto, leggermente sopra la bocca, catturerai più risonanza nasale e della cavità cranica. Se lo posizioni più in basso, catturerai più risonanza della cassa toracica. Ho testato personalmente questo aspetto: una volta ho registrato una voce con due microfoni, un microfono principale direttamente davanti alla bocca e un microfono secondario posizionato davanti al petto per catturare la risonanza toracica. Regolando il livello del suono proveniente dal microfono secondario, ho potuto modulare la pienezza del suono. Ho scoperto che il suono ottenuto con questo metodo di registrazione è molto ricco e naturale, quasi senza bisogno di equalizzazione. Quindi, l'altezza del microfono dipende dal tipo di suono che vuoi registrare.
3、Atteggiamento
In precedenza, ho visto su Weibo un cantante che ha registrato oltre mille frammenti per una canzone. Innanzitutto, ammiro la sua perseveranza e pazienza. Tuttavia, personalmente ritengo che se una canzone richiede così tanti frammenti, probabilmente non la si conosce ancora abbastanza bene. Generalmente, il tempo di registrazione per una canzone non dovrebbe superare le 2 ore. Se non riesci a completare la canzone entro 2 ore, è meglio esercitarti ulteriormente prima di registrare di nuovo. Perché anche le corde vocali hanno la loro resistenza; se le fai lavorare a lungo si affaticheranno. Il problema risultante è che finirai per registrare con le corde vocali affaticate, il che naturalmente non produrrà un buon suono. Un altro problema potenziale è l'inconsistenza del timbro tra la prima e la seconda parte, difficile da correggere in post-produzione. La soluzione migliore è: prima di registrare, assicurati di conoscere molto bene la canzone che devi registrare. In questo modo, il tuo processo di registrazione sarà più fluido, la coerenza del suono registrato sarà migliore e la post-produzione sarà più semplice. Perché non fare una cosa vantaggiosa per tutti?
4、Problemi di formato
Credo che ormai quasi tutti sappiano che le registrazioni vanno salvate in formato WAV. Ma molte persone non sanno ancora che vanno salvate in mono. Per la voce, infatti, non c'è differenza tra mono e stereo in fase di post-produzione. Tuttavia, un file stereo ha dimensioni doppie rispetto a uno mono, e questo aumento di dimensioni è assolutamente inutile. Molti non sanno come salvare in mono, o a volte, anche se il software è impostato su mono, l'esportazione diventa stereo. L'impostazione mono/stereo si trova nelle opzioni del formato durante l'esportazione. Un altro problema è che molte persone registrano tracce secche con una frequenza di campionamento di 44100 Hz. Questo campionamento di per sé non è un problema, ma lo standard professionale per la registrazione è 24/48, ovvero 24 bit e 48 kHz. Se devi masterizzare un CD, converti in 16/44.1 (16 bit, 44.1 kHz) al momento dell'esportazione. La relazione tra frequenza di campionamento e frequenza è: la frequenza di campionamento è il doppio della frequenza massima che può essere registrata. Ciò significa che se la frequenza di campionamento del tuo progetto è impostata a 32000 Hz, potrai registrare solo suoni fino a 16 kHz. I suoni al di sopra di questa frequenza non possono essere registrati. Quindi, una frequenza di campionamento più alta permette di registrare più frequenze e offre una migliore qualità del suono. Se la tua scheda audio non supporta frequenze più alte, registrare a 44.1 kHz va bene, ma non andare più in basso.