मिक्सिंग ≠ ट्यूनिंग: ये छोटे सुझाव आपके ऑडियो कार्य को एकदम नया रूप दे सकते हैं
मिक्सिंग केवल एक कला ही नहीं है, यह ट्रैक्स को अंतिम संगीत में संयोजित करने की एक महत्वपूर्ण प्रक्रिया है। साउंड चेक (ट्यूनिंग) एक तात्कालिक प्रदर्शन है, जो मंच पर कुछ घंटों को सुरक्षित, त्रुटिहीन और सफलतापूर्वक पूरा करने की गारंटी देता है। मिक्सिंग अंततः साउंड चेक से भिन्न है।
एक उत्कृष्ट मिक्स आपके संगीत के सर्वोत्तम हिस्सों को लोगों के सामने प्रस्तुत कर सकता है। इसे ऐसे समझा जा सकता है कि आप रचना के सबसे महत्वपूर्ण विवरण पर स्पॉटलाइट केंद्रित करते हैं, पहले से ही उत्साहित श्रोताओं को एक और आश्चर्य देते हैं, साथ ही यह सुनिश्चित करते हैं कि रचना चाहे ट्रांजिस्टर रेडियो पर सुनी जाए या एक शौक़ीन के "ड्रीम सिस्टम" से बजाई जाए, ध्वनि हमेशा बेहद खूबसूरत हो।
सिद्धांत रूप में, मिक्सिंग बहुत सरल लगना चाहिए: आपको केवल कुछ नॉब्स को तब तक समायोजित करना है जब तक कि सभी आवाज़ें अच्छी न लगने लगें। लेकिन आमतौर पर इतनी किस्मत नहीं होती।
मिक्सिंग इंजीनियर के लिए, मिक्सिंग की कठिनाई किसी वाद्ययंत्र को बजाने जितनी ही हो सकती है। इसलिए हमें करीब आकर मिक्सिंग की प्रत्येक प्रक्रिया को ध्यान से देखना चाहिए।
आप कुछ शीर्ष मिक्स इंजीनियरों और निर्माताओं के उत्कृष्ट मिक्स रिकॉर्डिंग्स का विश्लेषण करके शुरुआत कर सकते हैं। इन दिग्गजों में ब्रूस स्वेडियन, रोजर निकोल, शेली याकस, स्टीव अल्बिनी और बॉब क्लीयरमाउंटेन शामिल हैं। संगीत पर ध्यान केंद्रित न करें, बल्कि उनकी मिक्सिंग पर ध्यान दें।
आपको प्रत्येक वाद्ययंत्र की आवाज़ को पहचानने का प्रयास करना चाहिए, यहाँ तक कि दीवारों की आवाज़ भी, क्योंकि संगीत के प्रत्येक तत्व का अपना ध्वनिक स्थानिक स्थान होता है।
साथ ही, संगीत में फ्रिक्वेंसी रिस्पांस के संतुलन पर ध्यान दें। आपको यह सुनिश्चित करना चाहिए कि ध्वनि में पर्याप्त हाई फ्रिक्वेंसी हो लेकिन वह कर्कश न लगे, पर्याप्त लो फ्रिक्वेंसी हो जो आधार प्रदान करे लेकिन मिक्स को गंदला न बनाए, और स्पष्ट और सुस्पष्ट मिड फ्रिक्वेंसी रेंज का होना भी अनिवार्य है।
एक सर्वोत्तम मिक्सिंग संदर्भ उपकरण एक सीडी प्लेयर और बेहतरीन मिक्सिंग वाली एक संदर्भ सीडी है (रॉक संगीत सीडी में, मेरी पसंदीदा टॉम पेट्टी एंड द हार्टब्रेकर्स की एल्बम डैम द टॉरपीडोज़ है, जिसकी खासियत यह है कि चाहे आप इसे किसी भी साउंड सिस्टम पर बजाएं, इसकी ध्वनि हमेशा उत्कृष्ट होती है)।
सीडी प्लेयर को अपने मिक्सिंग कंसोल से कनेक्ट करें और नियमित रूप से अपने मिक्स को संदर्भ सीडी के साथ तुलना करें। यदि आपका मिक्स कुछ सुस्त, कर्कश या रुचिकर नहीं लगता है, तो आपको ध्यान से सुनना चाहिए और उन अवांछित परिणामों के स्रोत को अलग करना चाहिए। एक संदर्भ सीडी कई मामलों में आपका मार्गदर्शन भी कर सकती है, जैसे ड्रम, वोकल और अन्य ध्वनियों के सापेक्ष स्तर।
मिक्सिंग कंसोल के लेवल मीटर को देखें, और संदर्भ सीडी में संगीत के स्तर को अपने मिक्स के स्तर के समान बनाने का प्रयास करें (उनके पीक सिग्नल लेवल मीटर पर समान ऊँचाई पर हों)। यदि इस स्थिति में भी आपके ट्रैक की समग्र आवाज़ छोटी लगती है, भले ही उसका पीक लेवल संदर्भ सीडी के लेवल से अधिक हो, तो इसका मतलब है कि संदर्भ सीडी के संगीत को निश्चित रूप से अच्छी तरह से कंप्रेस्ड किया गया है, ताकि पूरे ट्रैक की गतिशील सीमा बहुत अधिक न हो।
वास्तव में, कंप्रेशन हमेशा उन कुछ चीजों में से एक है जो आपको मिक्सिंग करते समय करनी चाहिए। साथ ही, एक पेशेवर स्टूडियो में कम से कम एक उच्च श्रेणी का कंप्रेसर और उसका उपयोग करने वाला एक उच्च श्रेणी का व्यक्ति होना चाहिए।
उचित मॉनिटरिंग स्तर
बहुत तेज़ आवाज़ कानों को थका देती है। कम मिक्सिंग स्तर आपके कानों को संवेदनशील अवस्था में रखता है और कम थकान महसूस कराता है: बहुत अधिक मिक्सिंग स्तर आपके खून में उबाल ला सकता है, लेकिन यह स्तर में सूक्ष्म परिवर्तनों का पता लगाने के लिए अनुकूल नहीं है।
कई संगीत स्टूडियो में शोर की समस्या होती है, इसलिए मिक्सिंग के लिए हेडफ़ोन का उपयोग करना एक अच्छा विकल्प प्रतीत होता है। हालांकि स्पीकर में सुनाई न देने वाले विवरणों को पकड़ने के लिए हेडफ़ोन उत्कृष्ट हैं, लेकिन मिक्सिंग के लिए ये सर्वोत्तम विकल्प नहीं हैं क्योंकि वे ट्रैक के कुछ विवरणों को अतिरंजित कर देते हैं। इसलिए, मिक्सिंग परिणाम की जांच के लिए हेडफ़ोन का उपयोग करें, मिक्सिंग करने के लिए नहीं।
उपकरणों को ध्वनि को गंदा न करने दें
मिक्सिंग की तैयारी रिकॉर्डिंग शुरू करते समय ही कर लें। उत्कृष्ट मिक्स प्राप्त करने के सबसे महत्वपूर्ण कारकों में से एक है रिकॉर्डिंग के समय प्रत्येक ट्रैक की ध्वनि को यथासंभव स्वच्छ रखना।
सिग्नल स्रोत और रिकॉर्डर के बीच के सभी अनावश्यक उपकरणों को हटा दें। रिकॉर्डिंग प्रक्रिया के अधिकांश मामलों में, सिग्नल प्रोसेसिंग उपकरणों पर "बाईपास" स्विच को चालू रखना चाहिए, ताकि वह सिग्नल में कोई प्रभाव न जोड़े और इसे शुद्ध रखे।
यदि संभव हो, तो ध्वनि सिग्नल को सीधे रिकॉर्डर में इनपुट करना सबसे अच्छा है (माइक्रोफोन के लिए, इस मामले में एक अलग अति उच्च गुणवत्ता वाला प्रीएम्पलीफायर उपयोग करें), और मिक्सिंग कंसोल को भी एक तरफ रख दें।
व्यक्तिगत टोन के लिए, आप सीधे रिकॉर्डिंग और मिक्सिंग कंसोल तथा अन्य उपकरणों के माध्यम से रिकॉर्डिंग के बीच अंतर नहीं सुन सकते हैं, लेकिन एक संगीत रचना कई ट्रैक्स से बनी होती है, और सभी ट्रैक्स में मौजूद अशुद्ध तत्व निश्चित रूप से मिक्सिंग के समय रचना की स्पष्टता को प्रभावित करेंगे।
संगीत व्यवस्था (ऑर्केस्ट्रेशन)
आपको मिक्सिंग के बारे में संगीत की व्यवस्था करते समय ही सोचना चाहिए। व्यक्तिगत संगीत निर्माण स्टूडियो में एक सामान्य समस्या रचना को बहुत अधिक भर देना है। शुरुआती वाद्य व्यवस्था में ही संगीत की संरचना को भर देना, इसका मतलब है कि रिकॉर्डिंग के साथ-साथ आगे बढ़ते हुए, आपके पास नए विचारों को शामिल करने के लिए कोई स्थान नहीं बचता है। याद रखें: नोट्स जितने कम होंगे, प्रत्येक नोट उतना ही अधिक प्रभाव डालेगा। जैसा कि सन रा ने कहा था: "रिक्त स्थान भी अभिव्यक्ति है।"
यहाँ कुछ और सुझाव दिए गए हैं:
● एक बार जब व्यवस्था बहुत अधिक भारी हो जाए, तो रचना को फिर से संपादित करना एक अच्छा तरीका है।
कई लोगों की तरह, मैं भी स्टूडियो में रिकॉर्डिंग करते हुए गीत लिखता हूं, इसलिए गीतों के लिए भावना आमतौर पर अस्थायी, तात्कालिक होती है। इसलिए कुछ चीजों को हटाना रचना को संक्षिप्त और अच्छा बना सकता है, और आपको रचना के समग्र नियंत्रण की स्पष्ट समझ दे सकता है।
● गीत को संरचित करने के लिए गायक के गायन या अन्य मेलोडिक वाद्ययंत्रों का उपयोग करने का प्रयास करें, रिदम सेक्शन का नहीं।
पहले बीट को चिह्नित करने के लिए ड्रम, बास और पियानो आदि को सरलता से रिकॉर्ड करें, फिर वोकल रिकॉर्ड करें और इसे यथासंभव अच्छी तरह से संपादित करें। फिर जब आप रिदम ट्रैक्स की व्यवस्था करेंगे, तो आप वोकल की सूक्ष्म विशेषताओं के प्रति बहुत संवेदनशील होंगे, और इसलिए यह महसूस करना बहुत आसान होगा कि कहां रिदम सेक्शन की तीव्रता बढ़ानी है और कहां इसे शांत रखना है।
● डिजिटल ऑडियो क्षमताओं वाला सीक्वेंसर सॉफ्टवेयर (जैसे ओपकोड का स्टूडियो विज़न, एमओटीयू का डिजिटल परफॉर्मर, स्टीनबर्ग का क्यूबेस ऑडियो, ईमैजिक का लॉजिक ऑडियो, और केकवॉक प्रो ऑडियो आदि) आपको बहुत अधिक संगीतमय बुनावट जोड़ने से पहले, पहले वोकल ट्रैक को आसानी से रिकॉर्ड और संपादित करने देता है।
इस तरह वोकल सुनते हुए व्यवस्था करने पर, आपकी रचना वोकल के साथ अधिक निकटता से जुड़ी होगी।
एक उत्कृष्ट मिक्स आपके संगीत के सर्वोत्तम हिस्सों को लोगों के सामने प्रस्तुत कर सकता है। इसे ऐसे समझा जा सकता है कि आप रचना के सबसे महत्वपूर्ण विवरण पर स्पॉटलाइट केंद्रित करते हैं, पहले से ही उत्साहित श्रोताओं को एक और आश्चर्य देते हैं, साथ ही यह सुनिश्चित करते हैं कि रचना चाहे ट्रांजिस्टर रेडियो पर सुनी जाए या एक शौक़ीन के "ड्रीम सिस्टम" से बजाई जाए, ध्वनि हमेशा बेहद खूबसूरत हो।
सिद्धांत रूप में, मिक्सिंग बहुत सरल लगना चाहिए: आपको केवल कुछ नॉब्स को तब तक समायोजित करना है जब तक कि सभी आवाज़ें अच्छी न लगने लगें। लेकिन आमतौर पर इतनी किस्मत नहीं होती।
मिक्सिंग इंजीनियर के लिए, मिक्सिंग की कठिनाई किसी वाद्ययंत्र को बजाने जितनी ही हो सकती है। इसलिए हमें करीब आकर मिक्सिंग की प्रत्येक प्रक्रिया को ध्यान से देखना चाहिए।
आप कुछ शीर्ष मिक्स इंजीनियरों और निर्माताओं के उत्कृष्ट मिक्स रिकॉर्डिंग्स का विश्लेषण करके शुरुआत कर सकते हैं। इन दिग्गजों में ब्रूस स्वेडियन, रोजर निकोल, शेली याकस, स्टीव अल्बिनी और बॉब क्लीयरमाउंटेन शामिल हैं। संगीत पर ध्यान केंद्रित न करें, बल्कि उनकी मिक्सिंग पर ध्यान दें।
आपको प्रत्येक वाद्ययंत्र की आवाज़ को पहचानने का प्रयास करना चाहिए, यहाँ तक कि दीवारों की आवाज़ भी, क्योंकि संगीत के प्रत्येक तत्व का अपना ध्वनिक स्थानिक स्थान होता है।
साथ ही, संगीत में फ्रिक्वेंसी रिस्पांस के संतुलन पर ध्यान दें। आपको यह सुनिश्चित करना चाहिए कि ध्वनि में पर्याप्त हाई फ्रिक्वेंसी हो लेकिन वह कर्कश न लगे, पर्याप्त लो फ्रिक्वेंसी हो जो आधार प्रदान करे लेकिन मिक्स को गंदला न बनाए, और स्पष्ट और सुस्पष्ट मिड फ्रिक्वेंसी रेंज का होना भी अनिवार्य है।
एक सर्वोत्तम मिक्सिंग संदर्भ उपकरण एक सीडी प्लेयर और बेहतरीन मिक्सिंग वाली एक संदर्भ सीडी है (रॉक संगीत सीडी में, मेरी पसंदीदा टॉम पेट्टी एंड द हार्टब्रेकर्स की एल्बम डैम द टॉरपीडोज़ है, जिसकी खासियत यह है कि चाहे आप इसे किसी भी साउंड सिस्टम पर बजाएं, इसकी ध्वनि हमेशा उत्कृष्ट होती है)।
सीडी प्लेयर को अपने मिक्सिंग कंसोल से कनेक्ट करें और नियमित रूप से अपने मिक्स को संदर्भ सीडी के साथ तुलना करें। यदि आपका मिक्स कुछ सुस्त, कर्कश या रुचिकर नहीं लगता है, तो आपको ध्यान से सुनना चाहिए और उन अवांछित परिणामों के स्रोत को अलग करना चाहिए। एक संदर्भ सीडी कई मामलों में आपका मार्गदर्शन भी कर सकती है, जैसे ड्रम, वोकल और अन्य ध्वनियों के सापेक्ष स्तर।
मिक्सिंग कंसोल के लेवल मीटर को देखें, और संदर्भ सीडी में संगीत के स्तर को अपने मिक्स के स्तर के समान बनाने का प्रयास करें (उनके पीक सिग्नल लेवल मीटर पर समान ऊँचाई पर हों)। यदि इस स्थिति में भी आपके ट्रैक की समग्र आवाज़ छोटी लगती है, भले ही उसका पीक लेवल संदर्भ सीडी के लेवल से अधिक हो, तो इसका मतलब है कि संदर्भ सीडी के संगीत को निश्चित रूप से अच्छी तरह से कंप्रेस्ड किया गया है, ताकि पूरे ट्रैक की गतिशील सीमा बहुत अधिक न हो।
वास्तव में, कंप्रेशन हमेशा उन कुछ चीजों में से एक है जो आपको मिक्सिंग करते समय करनी चाहिए। साथ ही, एक पेशेवर स्टूडियो में कम से कम एक उच्च श्रेणी का कंप्रेसर और उसका उपयोग करने वाला एक उच्च श्रेणी का व्यक्ति होना चाहिए।
उचित मॉनिटरिंग स्तर
बहुत तेज़ आवाज़ कानों को थका देती है। कम मिक्सिंग स्तर आपके कानों को संवेदनशील अवस्था में रखता है और कम थकान महसूस कराता है: बहुत अधिक मिक्सिंग स्तर आपके खून में उबाल ला सकता है, लेकिन यह स्तर में सूक्ष्म परिवर्तनों का पता लगाने के लिए अनुकूल नहीं है।
कई संगीत स्टूडियो में शोर की समस्या होती है, इसलिए मिक्सिंग के लिए हेडफ़ोन का उपयोग करना एक अच्छा विकल्प प्रतीत होता है। हालांकि स्पीकर में सुनाई न देने वाले विवरणों को पकड़ने के लिए हेडफ़ोन उत्कृष्ट हैं, लेकिन मिक्सिंग के लिए ये सर्वोत्तम विकल्प नहीं हैं क्योंकि वे ट्रैक के कुछ विवरणों को अतिरंजित कर देते हैं। इसलिए, मिक्सिंग परिणाम की जांच के लिए हेडफ़ोन का उपयोग करें, मिक्सिंग करने के लिए नहीं।
उपकरणों को ध्वनि को गंदा न करने दें
मिक्सिंग की तैयारी रिकॉर्डिंग शुरू करते समय ही कर लें। उत्कृष्ट मिक्स प्राप्त करने के सबसे महत्वपूर्ण कारकों में से एक है रिकॉर्डिंग के समय प्रत्येक ट्रैक की ध्वनि को यथासंभव स्वच्छ रखना।
सिग्नल स्रोत और रिकॉर्डर के बीच के सभी अनावश्यक उपकरणों को हटा दें। रिकॉर्डिंग प्रक्रिया के अधिकांश मामलों में, सिग्नल प्रोसेसिंग उपकरणों पर "बाईपास" स्विच को चालू रखना चाहिए, ताकि वह सिग्नल में कोई प्रभाव न जोड़े और इसे शुद्ध रखे।
यदि संभव हो, तो ध्वनि सिग्नल को सीधे रिकॉर्डर में इनपुट करना सबसे अच्छा है (माइक्रोफोन के लिए, इस मामले में एक अलग अति उच्च गुणवत्ता वाला प्रीएम्पलीफायर उपयोग करें), और मिक्सिंग कंसोल को भी एक तरफ रख दें।
व्यक्तिगत टोन के लिए, आप सीधे रिकॉर्डिंग और मिक्सिंग कंसोल तथा अन्य उपकरणों के माध्यम से रिकॉर्डिंग के बीच अंतर नहीं सुन सकते हैं, लेकिन एक संगीत रचना कई ट्रैक्स से बनी होती है, और सभी ट्रैक्स में मौजूद अशुद्ध तत्व निश्चित रूप से मिक्सिंग के समय रचना की स्पष्टता को प्रभावित करेंगे।
संगीत व्यवस्था (ऑर्केस्ट्रेशन)
आपको मिक्सिंग के बारे में संगीत की व्यवस्था करते समय ही सोचना चाहिए। व्यक्तिगत संगीत निर्माण स्टूडियो में एक सामान्य समस्या रचना को बहुत अधिक भर देना है। शुरुआती वाद्य व्यवस्था में ही संगीत की संरचना को भर देना, इसका मतलब है कि रिकॉर्डिंग के साथ-साथ आगे बढ़ते हुए, आपके पास नए विचारों को शामिल करने के लिए कोई स्थान नहीं बचता है। याद रखें: नोट्स जितने कम होंगे, प्रत्येक नोट उतना ही अधिक प्रभाव डालेगा। जैसा कि सन रा ने कहा था: "रिक्त स्थान भी अभिव्यक्ति है।"
यहाँ कुछ और सुझाव दिए गए हैं:
● एक बार जब व्यवस्था बहुत अधिक भारी हो जाए, तो रचना को फिर से संपादित करना एक अच्छा तरीका है।
कई लोगों की तरह, मैं भी स्टूडियो में रिकॉर्डिंग करते हुए गीत लिखता हूं, इसलिए गीतों के लिए भावना आमतौर पर अस्थायी, तात्कालिक होती है। इसलिए कुछ चीजों को हटाना रचना को संक्षिप्त और अच्छा बना सकता है, और आपको रचना के समग्र नियंत्रण की स्पष्ट समझ दे सकता है।
● गीत को संरचित करने के लिए गायक के गायन या अन्य मेलोडिक वाद्ययंत्रों का उपयोग करने का प्रयास करें, रिदम सेक्शन का नहीं।
पहले बीट को चिह्नित करने के लिए ड्रम, बास और पियानो आदि को सरलता से रिकॉर्ड करें, फिर वोकल रिकॉर्ड करें और इसे यथासंभव अच्छी तरह से संपादित करें। फिर जब आप रिदम ट्रैक्स की व्यवस्था करेंगे, तो आप वोकल की सूक्ष्म विशेषताओं के प्रति बहुत संवेदनशील होंगे, और इसलिए यह महसूस करना बहुत आसान होगा कि कहां रिदम सेक्शन की तीव्रता बढ़ानी है और कहां इसे शांत रखना है।
● डिजिटल ऑडियो क्षमताओं वाला सीक्वेंसर सॉफ्टवेयर (जैसे ओपकोड का स्टूडियो विज़न, एमओटीयू का डिजिटल परफॉर्मर, स्टीनबर्ग का क्यूबेस ऑडियो, ईमैजिक का लॉजिक ऑडियो, और केकवॉक प्रो ऑडियो आदि) आपको बहुत अधिक संगीतमय बुनावट जोड़ने से पहले, पहले वोकल ट्रैक को आसानी से रिकॉर्ड और संपादित करने देता है।
इस तरह वोकल सुनते हुए व्यवस्था करने पर, आपकी रचना वोकल के साथ अधिक निकटता से जुड़ी होगी।