Qu'est-ce que le concept de "champ sonore" ?
Aux États-Unis, berceau de la musique haut de gamme, deux termes sont liés au champ sonore : "Sound Field" et "Sound Stage". "Sound Stage" désigne principalement la disposition et la forme de l'orchestre sur scène, incluant la longueur, la largeur et la hauteur - un concept tridimensionnel. Ce que nous appelons "champ sonore" correspond en fait à "Sound Stage", car traduire littéralement "Sound Stage" par "scène sonore" ou "plateau sonore" n'est pas évocateur. Quant au "Sound Field", il correspond en réalité à ce que nous avons précédemment décrit comme la "sensation d'espace". Ainsi, lorsque nous parlons de la "forme du champ sonore", nous faisons référence à la disposition de l'orchestre reproduite par votre système. En raison de courbes de réponse en fréquence inégales et de la directivité des enceintes (par exemple, si la pièce est plus large que profonde ou vice-versa), le champ sonore reproduit par le système audio diffère plus ou moins de la situation d'origine lors de l'enregistrement. Certains champs sonores sont naturellement rectangulaires, sans courbes. Cette forme différente de la scène sonore ne correspond évidemment pas à l'original. Note importante : lors d'un concert live, l'orchestre est généralement disposé en largeur supérieure à la profondeur. En studio, pour créer un effet sonore, la disposition est souvent modifiée, généralement en allongeant la profondeur, surtout pour les percussions placées plus loin. Ce n'est pas la disposition vue en salle de concert.
"Position du champ sonore"
La position du champ sonore inclut l'avant, l'arrière, la hauteur et la profondeur. Un système mal équilibré peut donner l'impression que le champ sonore flotte en l'air, ou que vous écoutez depuis le balcon d'une salle de concert. La position est influencée par de nombreux facteurs : placement des enceintes, réponse en fréquence non linéaire. Quelle est la position idéale ? Imaginons écouter un orchestre symphonique : les contrebasses et violoncelles doivent sembler venir d'un point plus bas, les violons légèrement plus haut. À l'enregistrement, l'orchestre est généralement disposé avec l'avant plus bas et l'arrière plus haut, les cuivres étant probablement plus hauts. La hauteur globale du champ sonore devrait être légèrement inférieure à votre ligne de vue en position assise. En d'autres termes, les violons devraient être au-dessus de la ligne des yeux, les violoncelles et contrebasses en dessous. Les cuivres au moins à la hauteur des violons ou plus haut. Où se situe l'avant et l'arrière du champ sonore ? Les audiophiles expérimentés savent qu'il devrait se trouver entre une ligne tracée au niveau de la façade des enceintes et une certaine distance vers l'arrière. Bien sûr, cette position idéale est difficile à atteindre car elle dépend fortement de votre système, de votre environnement d'écoute et du support audio. Généralement, il est plus facile d'étendre le champ vers l'arrière depuis la façade des enceintes, mais sans exagération. Si c'est trop reculé, comme le disent certains audiophiles "jusqu'à la rue d'en face", c'est incorrect.
"Largeur du champ sonore"
On entend souvent des audiophiles dire : "Mon champ sonore dépasse non seulement les enceintes, mais traverse même le mur". Pour un non-initié, cela semble incroyable. Pour un auditeur expérimenté, c'est un peu exagéré. En musique populaire, on peut parfois entendre un instrument à l'extérieur des enceintes. En musique classique, on a souvent l'impression que la largeur de l'orchestre dépasse l'espace entre les enceintes, s'étendant jusqu'aux murs latéraux. De nombreux audiophiles en font l'expérience, pas besoin d'insister. Quant à traverser le mur, cela relève probablement de l'imagination. Au minimum, la position du champ sonore que nous pouvons "voir" avec notre imagination est la vraie position. Nous ne voyons pas ce qui est derrière le mur et ne pouvons l'affirmer. Ainsi, la largeur du champ sonore est en réalité limitée par les murs. Vous pouvez ressentir cela en écoutant l'ouverture 1812. Si votre écoute de 1812 semble comprimée au centre, sans dépasser les côtés des enceintes, demandez à un audiophile compétent de diagnostiquer votre système.
"Profondeur du champ sonore"
La "Profondeur du champ sonore" est ce que nous appelons la "sensation de profondeur". Elle diffère de la "sensation de stratification" ou de la "précision de localisation", car la stratification et la localisation sont moins liées au champ sonore, tandis que la profondeur en fait partie. Comme pour la largeur, beaucoup diront que leur profondeur dépasse le mur et va jusqu'à la rue d'en face. C'est encore une expression de satisfaction personnelle. La vraie "profondeur du champ sonore" désigne la distance entre le premier rang d'instruments et le dernier rang de l'orchestre. En d'autres termes, c'est probablement la distance entre les violons et la grosse caisse/les timbales. "Largeur jusqu'au voisin, profondeur jusqu'à la rue d'en face" devrait être inclus dans la "sensation d'espace", un sujet pour plus tard. Certains systèmes ou environnements, avec trop de médiums-graves ou de basses, peuvent faire paraître la grosse caisse/les timbales plus en avant, réduisant ainsi la profondeur perçue. À l'inverse, un champ sonore reculé peut donner une fausse impression de bonne profondeur. Avez-vous déjà vu un orchestre disposé en une seule colonne ? Gardez simplement à l'esprit la "distance entre les violons et la grosse caisse/timbales" pour évaluer correctement la profondeur du champ sonore.
"Position du champ sonore"
La position du champ sonore inclut l'avant, l'arrière, la hauteur et la profondeur. Un système mal équilibré peut donner l'impression que le champ sonore flotte en l'air, ou que vous écoutez depuis le balcon d'une salle de concert. La position est influencée par de nombreux facteurs : placement des enceintes, réponse en fréquence non linéaire. Quelle est la position idéale ? Imaginons écouter un orchestre symphonique : les contrebasses et violoncelles doivent sembler venir d'un point plus bas, les violons légèrement plus haut. À l'enregistrement, l'orchestre est généralement disposé avec l'avant plus bas et l'arrière plus haut, les cuivres étant probablement plus hauts. La hauteur globale du champ sonore devrait être légèrement inférieure à votre ligne de vue en position assise. En d'autres termes, les violons devraient être au-dessus de la ligne des yeux, les violoncelles et contrebasses en dessous. Les cuivres au moins à la hauteur des violons ou plus haut. Où se situe l'avant et l'arrière du champ sonore ? Les audiophiles expérimentés savent qu'il devrait se trouver entre une ligne tracée au niveau de la façade des enceintes et une certaine distance vers l'arrière. Bien sûr, cette position idéale est difficile à atteindre car elle dépend fortement de votre système, de votre environnement d'écoute et du support audio. Généralement, il est plus facile d'étendre le champ vers l'arrière depuis la façade des enceintes, mais sans exagération. Si c'est trop reculé, comme le disent certains audiophiles "jusqu'à la rue d'en face", c'est incorrect.
"Largeur du champ sonore"
On entend souvent des audiophiles dire : "Mon champ sonore dépasse non seulement les enceintes, mais traverse même le mur". Pour un non-initié, cela semble incroyable. Pour un auditeur expérimenté, c'est un peu exagéré. En musique populaire, on peut parfois entendre un instrument à l'extérieur des enceintes. En musique classique, on a souvent l'impression que la largeur de l'orchestre dépasse l'espace entre les enceintes, s'étendant jusqu'aux murs latéraux. De nombreux audiophiles en font l'expérience, pas besoin d'insister. Quant à traverser le mur, cela relève probablement de l'imagination. Au minimum, la position du champ sonore que nous pouvons "voir" avec notre imagination est la vraie position. Nous ne voyons pas ce qui est derrière le mur et ne pouvons l'affirmer. Ainsi, la largeur du champ sonore est en réalité limitée par les murs. Vous pouvez ressentir cela en écoutant l'ouverture 1812. Si votre écoute de 1812 semble comprimée au centre, sans dépasser les côtés des enceintes, demandez à un audiophile compétent de diagnostiquer votre système.
"Profondeur du champ sonore"
La "Profondeur du champ sonore" est ce que nous appelons la "sensation de profondeur". Elle diffère de la "sensation de stratification" ou de la "précision de localisation", car la stratification et la localisation sont moins liées au champ sonore, tandis que la profondeur en fait partie. Comme pour la largeur, beaucoup diront que leur profondeur dépasse le mur et va jusqu'à la rue d'en face. C'est encore une expression de satisfaction personnelle. La vraie "profondeur du champ sonore" désigne la distance entre le premier rang d'instruments et le dernier rang de l'orchestre. En d'autres termes, c'est probablement la distance entre les violons et la grosse caisse/les timbales. "Largeur jusqu'au voisin, profondeur jusqu'à la rue d'en face" devrait être inclus dans la "sensation d'espace", un sujet pour plus tard. Certains systèmes ou environnements, avec trop de médiums-graves ou de basses, peuvent faire paraître la grosse caisse/les timbales plus en avant, réduisant ainsi la profondeur perçue. À l'inverse, un champ sonore reculé peut donner une fausse impression de bonne profondeur. Avez-vous déjà vu un orchestre disposé en une seule colonne ? Gardez simplement à l'esprit la "distance entre les violons et la grosse caisse/timbales" pour évaluer correctement la profondeur du champ sonore.