Huit problèmes courants d'enregistrement et leurs solutions
Les problèmes non techniques les plus fréquents lors de l'enregistrement vocal sont les souffles (pop), les bruits de lèvres (sibilantes) et les claquements de salive. Le plus frustrant est que peu importe la prudence dans la prononciation et l'articulation, ce problème reste difficile à corriger immédiatement ou complètement ; même lorsque l'expression musicale, la justesse et le rythme sont parfaits, des souffles ou des bruits de lèvres apparaissent toujours à des moments clés de certaines phrases, ce qui gâche vraiment le résultat. Aujourd'hui, notre rédaction partage quelques méthodes pour améliorer ce type de problèmes.
1. Bonnette anti-pop
La bonnette anti-pop, communément appelée "pare-salive", est principalement fabriquée en maille de soie ou en métal (aérodynamique/turbulence). L'ajout d'une bonnette empêche la salive de se projeter directement sur le micro, protégeant ainsi le microphone et prolongeant la durée de vie de sa membrane. Elle réduit également efficacement les souffles causés par une articulation ou une prononciation particulière. De plus, en cas de sibilantes excessives provoquant une dureté dans les aigus, tester et alterner entre les deux types de bonnette peut améliorer ce problème.
2. Angle du microphone
Par analogie, lors d'une course, on incline légèrement le corps pour réduire la résistance au vent ou on porte des vêtements ajustés pour minimiser la surface exposée au vent et donc la résistance. Ainsi, lors de l'enregistrement, ajuster légèrement l'angle d'inclinaison du microphone lui-même permet d'éviter que la membrane ne reçoive directement l'onde de choc du souffle, ce qui provoquerait un son de "pop" dans les basses.
3. Position de projection de la voix par rapport à la membrane
Ce point est très similaire au précédent en termes de principe, mais il s'agit ici que le chanteur ajuste lui-même la position de projection de sa voix par rapport au micro. Il s'agit de chanter légèrement décalé par rapport à l'axe central, délibérément pas directement face à la membrane de captation. Cette technique d'enregistrement améliore notablement les problèmes de souffles et de bruits de lèvres, et combinée à l'utilisation d'une bonnette, l'effet est encore meilleur.
4. Distance de captation
Il s'agit ici de la distance entre le chanteur et le microphone. En réalité, chaque type de microphone (différent) et chaque marque possèdent leurs propres caractéristiques et "personnalité". Par conséquent, la distance optimale et la manière dont le chanteur interagit avec le micro sont mieux déterminées par un ingénieur du son expérimenté et connaissant bien les spécificités du microphone. L'ingénieur utilise son jugement professionnel et son expérience pour décider de "la distance d'ajustement nécessaire pour améliorer les problèmes de souffles & bruits de lèvres" tout en préservant la meilleure qualité de captation.
Effet de proximité (Proximity Effect) : Cet effet apparaît lorsque la distance entre le chanteur et le micro atteint un certain seuil (la distance varie selon le type de micro et le principe de conception de la membrane). Cet effet s'accompagne d'un renforcement marqué des médiums et des basses de la voix, ce qui amplifie globalement les détails du souffle du chanteur (la plupart des détails du souffle se situent dans les médiums-basses ; mais la réduction de la distance de captation amplifie également l'énergie des souffles et des bruits de lèvres). Les problèmes de bruits de lèvres et de salive s'aggravent également.
Généralement, lors de l'enregistrement, la distance de captation recommandée est d'un poing entre la grille du micro et le micro lui-même, et de 1 à 2,5 poings entre le chanteur et la grille du micro. Ce sont des recommandations de base pour les types de micros courants. Si vous n'êtes pas familier avec les distances appropriées, il est conseillé de consulter le manuel du microphone et de tester par l'enregistrement les caractéristiques sonores obtenues à différentes distances.
5. Traitement manuel
En réalité, après l'enregistrement, en examinant attentivement la piste audio, il est possible de localiser les positions où apparaissent les souffles, les bruits de lèvres, etc. Il suffit alors de réduire légèrement le volume à ces endroits ou de les couper directement puis d'appliquer un fondu entrant/sortant (fade in/fade out). Cependant, il faut veiller aux changements de respiration avant/après et à la fluidité de l'expression pour éviter des ruptures émotionnelles ou des phrases saccadées.
6. EQ / Plugin
C'est probablement la méthode préférée de la plupart des gens : utiliser un égaliseur (EQ) pour atténuer la bande de fréquence où les sibilantes ou les souffles sont les plus prononcés, ou utiliser un plugin de détection automatique de ce type de problème (ex: De-Esser). Cependant, du point de vue d'un ingénieur du son, un traitement manuel lors de l'enregistrement et de la sélection des prises pendant le montage permet de préserver une dynamique naturelle bien plus grande pour la piste vocale.
1. Bonnette anti-pop
La bonnette anti-pop, communément appelée "pare-salive", est principalement fabriquée en maille de soie ou en métal (aérodynamique/turbulence). L'ajout d'une bonnette empêche la salive de se projeter directement sur le micro, protégeant ainsi le microphone et prolongeant la durée de vie de sa membrane. Elle réduit également efficacement les souffles causés par une articulation ou une prononciation particulière. De plus, en cas de sibilantes excessives provoquant une dureté dans les aigus, tester et alterner entre les deux types de bonnette peut améliorer ce problème.
2. Angle du microphone
Par analogie, lors d'une course, on incline légèrement le corps pour réduire la résistance au vent ou on porte des vêtements ajustés pour minimiser la surface exposée au vent et donc la résistance. Ainsi, lors de l'enregistrement, ajuster légèrement l'angle d'inclinaison du microphone lui-même permet d'éviter que la membrane ne reçoive directement l'onde de choc du souffle, ce qui provoquerait un son de "pop" dans les basses.
3. Position de projection de la voix par rapport à la membrane
Ce point est très similaire au précédent en termes de principe, mais il s'agit ici que le chanteur ajuste lui-même la position de projection de sa voix par rapport au micro. Il s'agit de chanter légèrement décalé par rapport à l'axe central, délibérément pas directement face à la membrane de captation. Cette technique d'enregistrement améliore notablement les problèmes de souffles et de bruits de lèvres, et combinée à l'utilisation d'une bonnette, l'effet est encore meilleur.
4. Distance de captation
Il s'agit ici de la distance entre le chanteur et le microphone. En réalité, chaque type de microphone (différent) et chaque marque possèdent leurs propres caractéristiques et "personnalité". Par conséquent, la distance optimale et la manière dont le chanteur interagit avec le micro sont mieux déterminées par un ingénieur du son expérimenté et connaissant bien les spécificités du microphone. L'ingénieur utilise son jugement professionnel et son expérience pour décider de "la distance d'ajustement nécessaire pour améliorer les problèmes de souffles & bruits de lèvres" tout en préservant la meilleure qualité de captation.
Effet de proximité (Proximity Effect) : Cet effet apparaît lorsque la distance entre le chanteur et le micro atteint un certain seuil (la distance varie selon le type de micro et le principe de conception de la membrane). Cet effet s'accompagne d'un renforcement marqué des médiums et des basses de la voix, ce qui amplifie globalement les détails du souffle du chanteur (la plupart des détails du souffle se situent dans les médiums-basses ; mais la réduction de la distance de captation amplifie également l'énergie des souffles et des bruits de lèvres). Les problèmes de bruits de lèvres et de salive s'aggravent également.
Généralement, lors de l'enregistrement, la distance de captation recommandée est d'un poing entre la grille du micro et le micro lui-même, et de 1 à 2,5 poings entre le chanteur et la grille du micro. Ce sont des recommandations de base pour les types de micros courants. Si vous n'êtes pas familier avec les distances appropriées, il est conseillé de consulter le manuel du microphone et de tester par l'enregistrement les caractéristiques sonores obtenues à différentes distances.
5. Traitement manuel
En réalité, après l'enregistrement, en examinant attentivement la piste audio, il est possible de localiser les positions où apparaissent les souffles, les bruits de lèvres, etc. Il suffit alors de réduire légèrement le volume à ces endroits ou de les couper directement puis d'appliquer un fondu entrant/sortant (fade in/fade out). Cependant, il faut veiller aux changements de respiration avant/après et à la fluidité de l'expression pour éviter des ruptures émotionnelles ou des phrases saccadées.
6. EQ / Plugin
C'est probablement la méthode préférée de la plupart des gens : utiliser un égaliseur (EQ) pour atténuer la bande de fréquence où les sibilantes ou les souffles sont les plus prononcés, ou utiliser un plugin de détection automatique de ce type de problème (ex: De-Esser). Cependant, du point de vue d'un ingénieur du son, un traitement manuel lors de l'enregistrement et de la sélection des prises pendant le montage permet de préserver une dynamique naturelle bien plus grande pour la piste vocale.